Artiste de la teinture à nœuds
Zhu Xinwei est né en décembre 1954 à Shimen, bourg de Tongxiang, dans la province du Zhejiang. À partir de 1979, il cherche comment appliquer à la création artistique l’art populaire de la teinture à nœuds (tie-dye) ; depuis plus de quarante ans, il se consacre à l’étude de l’impression et de la teinture traditionnelles, et avant tout à la teinture à nœuds.
En avril 1989, il présente au Musée national des beaux-arts de Chine une exposition personnelle de ses œuvres de teinture à nœuds ; suivront de nombreuses expositions personnelles à Pékin, Hangzhou et ailleurs, ainsi que sa participation à des expositions telles que « Au-delà de l’histoire et de la matière — Art contemporain chinois de la soie » à Moscou. Ses œuvres figurent dans les collections du Musée national des beaux-arts de Chine, de l’Agence chinoise des expositions du ministère de la Culture et du Palais international des arts de Pékin, entre autres.
Avant sa retraite, il a longtemps enseigné l’impression et la teinture traditionnelles dans la filière de design textile de l’Académie chinoise des beaux-arts ; depuis sa retraite, il est invité à encadrer les filières textiles de plusieurs établissements, dont la Nanchang University, le Luohe Vocational Technology College et le Wuxi Vocational Institute of Arts & Technology. À Luohe, dans le Henan, il dispose d’ateliers de maître reconnus à trois niveaux : établissement, ville et province.
Il est l’auteur de « Un nouveau monde du tie-dye » et le coauteur, avec Zhang Bo, de « Démêler la soie en motifs ».
Les éditions The Commercial Press le décrivent comme « le premier artiste chinois à avoir exprimé des idées et des formes artistiques modernes par le tie-dye traditionnel ».
C’est une culture immatérielle qui nous vient de l’époque pré-Qin. Dès la fin des années soixante-dix, je me suis pris d’amour pour cet art qui s’accomplit avec les doigts, et voilà plus de quarante ans que j’y suis plongé.
Pour Zhu Xinwei, si la teinture à nœuds émeut, c’est grâce à ces cinq qualités qui sont les siennes :
Les variations de texture qu’elle fait naître ont ceci de propre que leurs formes et leurs grains ne se répètent jamais.
Nés du travail de la main, ses motifs et ses dessins portent des variations et des différences qui n’appartiennent qu’à eux.
Le charme qui naît des variations et de la fusion des couleurs garde toujours une part d’imprévisible.
Elle sait épouser étroitement l’évolution de la culture de son époque et les changements de la mode.
Par ce moyen, faire naître une forme nouvelle d’art visuel, capable d’exprimer les émotions artistiques du cœur.
Anciennement appelée « jiaoxie » (teinture par ligature), la teinture à nœuds forme, avec le laxie (réserve à la cire), le jiaxie (réserve par serrage) et le huixie (réserve à la pâte), les quatre grandes techniques de teinture à réserve de la Chine ancienne. Transmise depuis l’époque pré-Qin jusqu’à nos jours, elle a été préservée et perpétuée par la tradition populaire.
La création de Zhu Xinwei part précisément de cette lignée ancienne : revenir d’abord aux points et aux ligatures de la tradition, puis les mener vers la mode, et vers l’art.
Les œuvres se répartissent en deux volets : les motifs de base, petite partie des plus de deux cents motifs accumulés au fil d’années de création ; et la création artistique, choisie parmi plus de soixante-dix œuvres réalisées depuis les années 1990.
Des essais en bleu et blanc, nés de l’aiguille, du fil et des ligatures. Points, lignes et surfaces croissent dans l’indigo ; chaque réserve blanche est une trace laissée par les doigts.
Une teinture à nœuds polychrome qui répond à l’évolution de la culture de son temps et aux changements de la mode. Les couleurs se mêlent et se diffusent sur l’étoffe ; aucune pièce ne ressemble à une autre.
La teinture à nœuds comme langage visuel des émotions artistiques intimes : corps, yeux, papillons et cercles tournoyants prennent forme dans des fondus imprévisibles.
Les motifs de teinture à nœuds appliqués au vêtement : des vêtements de soie peints à la main aux tee-shirts teints à nœuds, le savoir-faire traditionnel entre dans la vie quotidienne.
Naît à Shimen, bourg de la ville de Tongxiang, dans la province du Zhejiang.
Commence à chercher comment appliquer à la création artistique l’art populaire de la teinture à nœuds.
Plongé dans l’aiguille, le fil et les teintures, il se consacre pleinement à la création.
Lors de la Semaine culturelle Mao Dun (Mao Dun Culture Week), présente l’« Exposition personnelle d’œuvres de teinture à nœuds sur soie » au pavillon d’exposition du parc de sculptures de Shijingshan, à Pékin.
La rubrique « Portraits » du Jiaxing Daily présente Zhu Xinwei et son art de la teinture à nœuds.
Présente une « Exposition personnelle et rétrospective » à l’Académie des arts Juntao de Tongxiang, dans le Zhejiang.
Présente pendant 11 jours, au Musée national des beaux-arts de Chine, l’« Exposition d’œuvres d’art en teinture à nœuds de Zhu Xinwei ». 15 œuvres, dont « Jingwei comble la mer » (Jingwei Fills the Sea), entrent dans les collections du Musée national des beaux-arts de Chine, de l’Agence chinoise des expositions du ministère de la Culture, du Palais international des arts de Pékin et du musée de l’Université de technologie de Pékin, entre autres.
À l’invitation de Chang Shana, présidente de la Central Academy of Arts and Design, et de son vice-président Li Mianlu, il se rend à l’Académie avec Yan Dong, réalisateur à la Télévision centrale de Chine, pour une rencontre-débat autour de ses œuvres.
Le « Xinwen Lianbo » (journal national du soir) de la Télévision centrale de Chine et de la Radio nationale centrale, puis la Télévision de Pékin et la Radio populaire de Pékin rendent compte tour à tour de l’exposition ; China Daily, China Culture Daily, Beijing Daily, Beijing Evening News, Beijing Review, Literature and Art Gazette, Workers’ Daily et d’autres titres publient des reportages illustrés.
Le numéro 7 de la revue Meishu (Art Monthly) publie ses œuvres et rend compte de l’exposition.
L’édition anglaise de la revue Women of China présente aux lecteurs étrangers, sur une pleine page couleur du cahier central, l’œuvre « Jingwei comble la mer », la pensée qui l’a fait naître et le parcours artistique de son auteur ; l’édition japonaise de People’s China consacre une pleine page en couleur à ses œuvres et à l’exposition ; le numéro d’automne de Fashion & Textiles publie l’œuvre « Impression de la mer » (Impression of the Sea) ; la télévision de Tongxiang diffuse un documentaire retraçant son parcours artistique, en hommage au 40e anniversaire de la fête nationale.
Invité à la sélection des premiers Prix nationaux d’excellence des arts et métiers (First National Arts & Crafts Excellence Awards) et à l’exposition des œuvres d’artisans renommés, il reçoit le « Prix de l’innovation » (Innovation Award).
Publie, dans cinq numéros consécutifs de la revue Fashion & Textiles, des articles sur la teinture à nœuds et des présentations de ses techniques.
Développe des vêtements en bourrette de soie peints à la main pour Zhongcui Fashion, filiale du groupe CITIC.
En collaboration avec l’institut de recherche de la Société de confection de Pékin, applique la technique de peinture à la main sur bourrette de soie, dont il est l’inventeur, aux costumes des personnels envoyés à l’étranger.
Entre à l’Institut de recherche des arts et métiers du Zhejiang pour se consacrer à la recherche sur la teinture et le tissage, et devient directeur adjoint de son usine expérimentale ; la même année, il anime pour les techniciens des entreprises rurales du district de Xiangshan une formation d’un mois aux tee-shirts teints à nœuds, à la suite de laquelle s’est développée sur place une industrie d’exportation de ces tee-shirts.
Enseigne au département de design textile et de mode (Department of Textile and Fashion Design) de l’Académie chinoise des beaux-arts.
Présente pendant trois ans ses œuvres en exposition permanente au Grand Hôtel du World Trade Center de Hangzhou.
Présente pendant vingt jours une exposition personnelle à la bibliothèque de l’École normale de Hangzhou.
Revient enseigner au département de design textile et de mode de l’Académie chinoise des beaux-arts et y fonde un laboratoire de teinture et de tissage.
Est primé à l’exposition « Bleu pur et blanc clair — l’art bleu et blanc des artistes populaires », organisée par l’Association des artistes d’art populaire du Zhejiang.
Quatre de ses œuvres sont exposées à Moscou, en Russie.
Remporte le premier prix Héritage et innovation du « Concours de design créatif de souvenirs touristiques de Xixi », organisé par le Musée chinois des zones humides et l’Association des artistes d’art populaire du Zhejiang.
Prend sa retraite de l’Académie chinoise des beaux-arts.
Engagé par le Luohe Vocational Technology College comme professeur spécialement invité et maître de la teinture à nœuds, il y fonde l’Atelier de maître Zhu Xinwei de teinture à nœuds et prend pour disciples huit enseignants d’université.
À l’Académie chinoise des beaux-arts, donne un cours d’initiation à la teinture à nœuds à trente étudiants de troisième cycle de la Zhejiang University, de l’Académie chinoise des beaux-arts, de la Zhejiang University of Technology et du Zhejiang Conservatory of Music ; il prend pour disciple Zhang Bo, alors en master à l’Académie chinoise des beaux-arts.
Participe à l’exposition « Transmission du patrimoine culturel immatériel — Chefs-d’œuvre du costume traditionnel du Zhejiang », organisée par le Département de la culture de la province du Zhejiang et l’Association des artistes d’art populaire du Zhejiang.
La province du Henan et la ville de Luohe établissent chacune un Atelier de maître Zhu Xinwei de teinture à nœuds au Luohe Vocational Technology College.
Donne une conférence au département des beaux-arts du Luohe Vocational Technology College et prend pour disciples trois enseignants d’université.
Son œuvre « Dans la lumière du printemps » (In the Spring Light) participe à « Influencer l’avenir — Carnaval des arts 2018 · Première grande exposition d’art pluridisciplinaire du Nouvel An ».
À la Nanchang University, donne aux enseignants et aux étudiants de la filière Vêtement et accessoires la conférence « Transmission et développement des quatre grands arts de la teinture à réserve de la Chine ancienne ».
« Démêler la soie en motifs », écrit avec Zhang Bo, paraît chez The Commercial Press.
Donne la conférence « Transmission et développement des quatre grands arts de la teinture à réserve de la Chine ancienne » à l’Institut franco-chinois de la Ningbo University.
Établit la Base d’enseignement et d’expérimentation Zhu Xinwei sur la base de dessin d’après nature du mont Jiufeng, dans le Henan.
« Un nouveau monde du tie-dye » paraît chez Elephant Press ; en juin, une présentation de l’ouvrage a lieu au parc créatif Damei de Hangzhou.
Organise une formation de sept jours à la teinture à nœuds à la base d’enseignement et d’expérimentation du mont Jiufeng et prend deux disciples.
Est nommé membre du comité directeur des groupes de filières d’excellence de l’enseignement professionnel supérieur de la province du Jiangsu (design de vêtements et d’accessoires) ; le même mois, il devient formateur pour les programmes provinciaux de formation des enseignants du primaire et du secondaire.
Se rend au Wuxi Vocational Institute of Arts & Technology pour encadrer les cours d’art de la fibre et la formation technique des enseignants, et prend pour disciples cinq enseignants ; il y retourne en février 2023.
Se rend à l’École d’architecture et de design de la Nanchang University pour encadrer l’enseignement de l’art de la fibre, et y donne la conférence « Partir de la fibre, sur le chemin de la mode ».
Présente l’exposition « Des temps anciens — par l’époque moderne — vers l’avenir : l’art du tie-dye de Zhu Xinwei » au musée d’art de l’université de Nanchang.
Présente pendant vingt jours l’exposition « Pour accueillir les Jeux asiatiques — Œuvres de teinture à nœuds de Zhu Xinwei » au parc culturel et créatif Gaoqiao Zhongyi de Hangzhou.
Ses œuvres participent à la première Exposition d’art abstrait de Macao.
Obtient un brevet d’invention national, en collaboration avec Xu Lü, enseignant à la Shanghai University of Engineering Science.
Donne aux nouveaux étudiants de la Hangzhou City University la conférence « Les quatre grands patrimoines immatériels de la teinture textile à réserve de la Chine ancienne — l’art du jiaoxie ».
« Un nouveau monde du tie-dye » figure parmi les 100 livres recommandés de la 12e édition de « Lecture pour tous · Le parfum des livres du 8 mars », comme l’un des 10 titres de la catégorie littérature et arts.
Donne la conférence « Les quatre grands patrimoines immatériels de la teinture textile à réserve de la Chine ancienne — l’art du jiaoxie » à la Shanghai University of Engineering Science.
Devient, à partir de cette date, conseiller du projet touristique « Quatre-vingts li de brocarts du Jiangnan » à Tongxiang.
Dans le cadre du cycle de lectures classiques « Campus au parfum des livres » de la bibliothèque Xiangshan de l’Académie chinoise des beaux-arts, donne la conférence « Transmission et innovation du patrimoine culturel immatériel — à la découverte d’un nouveau monde de la teinture à nœuds ».
Aide l’Association des artistes d’art populaire du Zhejiang à faire aboutir la création conjointe de bases d’enseignement et d’expérimentation entre « Jinxiu Tiandi » et les filières textile et habillement de plusieurs établissements.
Enseigne dans une formation à la teinture à nœuds, patrimoine culturel immatériel, organisée conjointement par le Hangzhou Vocational & Technical College et l’école pour adultes de Xucun à l’intention de la main-d’œuvre rurale excédentaire.
Le « News Live Room » de CCTV diffuse des images du cours bénévole de teinture à nœuds qu’il avait donné en 2021 au mont Jiufeng, dans le Henan.
Ses œuvres sont retenues pour l’exposition 2025 des meilleures œuvres des membres de l’Association des artistes d’art populaire du Zhejiang, « Marée montante sur le Qiantang, essor des arts en Orient », et l’Association lui décerne son « Prix de la formation des talents » (Nurturing Talent Award) pour l’année 2025 ; à la base de dessin d’après nature du mont Jiufeng, au village de Sishang, à Ruzhou (Henan), il donne pendant trois jours un cours bénévole de teinture végétale et de teinture à nœuds, patrimoine culturel immatériel, et prend quatre disciples ; le Henan Daily lui consacre un reportage d’une pleine page.
Donne la conférence « Transmission et innovation du patrimoine culturel immatériel — à la découverte d’un nouveau monde de la teinture à nœuds » au Zhejiang Financial College.
Du laboratoire de teinture et de tissage de l’Académie chinoise des beaux-arts aux salles de cours universitaires de Luohe, Nanchang et Wuxi, jusqu’à la base rurale de dessin d’après nature du mont Jiufeng, dans le Henan, Zhu Xinwei a fait entrer la teinture à nœuds à l’université, et l’a aussi ramenée au village.
Il a pris successivement plus de vingt disciples, pour la plupart enseignants d’université ; il dispose au Luohe Vocational Technology College d’ateliers de maître reconnus à trois niveaux — établissement, ville et province — et enseigne dans des universités de diverses régions « Les quatre grands arts de la teinture à réserve de la Chine ancienne ».
Les photographies de terrain proviennent de reportages publics de l’université d’ingénierie de Shanghai, de l’université de Nanchang et du Luohe Vocational Technology College.
Zhu Xinwei et Zhang Bo · The Commercial Press · 2019
À partir des œuvres de Zhu Xinwei, l’ouvrage retrace la transmission historique de la teinture à nœuds, son processus de création et ses sources d’inspiration, et dévoile pour la première fois les plus de deux cents motifs modernes de teinture à nœuds créés par l’artiste.
Zhu Xinwei · Elephant Press · 2021
Partant des techniques de nouage par points, lignes et surfaces, et s’appuyant sur les principes de la composition plastique, l’ouvrage présente de façon systématique la création et les applications de la teinture à nœuds ; il a été retenu en 2023 parmi les livres recommandés de « Lecture pour tous · Le parfum des livres du 8 mars ».
Des temps anciens — par l’époque moderne — vers l’avenir
De la teinture à nœuds traditionnelle — vers la mode — vers l’art